【導讀】：邪不壓正於今日（7月13日）正式公映，繼我不是藥神後，再拿國產片高分，邪不壓正豆瓣評分多少？下面帶來邪不壓正點映評價，一起來看看吧！
邪不壓正豆瓣評分8.2，雖然沒有前段時間上映的《藥神》評分高，口碑也不差，邪不壓正是由姜文導演，廖凡，彭于晏等主演的電影。
7月13日，姜文電影《邪不壓正》正式上映，據悉，該片豆瓣評分開分8.2分，五星比將近有四十，一星0.03，看來，姜文這次還是穩住了，從目前口碑看，《邪不壓正》值得一看。電影《邪不壓正》改編自武俠小說《俠隱》，是姜文導演的第六部作品，也是他的“民國三部曲”終章。
講述的是1937年，青年俠士李天然身上揹負着血海深仇，在美國祕密訓練多年後回到北平，各方勢力相繼登場，古城即將迎來腥風血雨的故事。整部電影時長137分鐘，一氣呵成，節奏凌厲，充滿了姜文作品獨有的荒誕和戲謔，也展現了姜文肆意的想象力和浪漫氣質。
該片日前進行了點映儀式，張一白表示，“有一種電影只有姜文可以拍，希望大家帶着簡單的心情來看這部很high、很爽的電影。”黃渤表示自己很羨慕參與的演員，“每隔幾年就能看一部姜文的電影，就像過節。”甯浩則稱這是一部“特別爽，特別姜文，非常是電影的電影”。周韻稱電影“比我想象的還要好”，彭于晏稱“我的表現別讓大家丟臉就好”，廖凡稱“看到最後莫名憂傷”，許晴稱“那是一段難忘的快樂時光”。導演姜文則是替別人總結了一種觀影感受，“內心五味七味都被吊出來了，你可能也不知道是哪個味兒”。
看完電影《邪不壓正》，我深深感嘆，薑還是老的辣。這是一部異常老辣的電影。
儘管之前讀過張北海的原著，也對《邪不壓正》的劇情做了一些推測，但事實證明，姜文永遠都不可能會是你想象中的姜文，他絕不乖乖地跳進你的預設，拒絕墮入任何套路。
該怎麼形容這部電影呢？它既古典，又魔幻，既浸入，又出離，既真實，又荒誕，既真誠，又調皮，既懷舊，又感傷。
姜文讓你沉迷於他所營造的電影體驗，同時又拋給你一大堆的問號。
“民國三部曲”確實是適合連起來一塊兒看的，它們構成了一個獨屬於姜文的有趣序列。
這裏不能做過多的劇透，簡單談一些觀影感受。
一．
我覺得，海明威的冰山理論對《邪不壓正》來說是適用的。
一部藝術作品，像冰山一樣，浮在海面上的，僅是小小的一角，而它巨大的身軀，埋藏於水面之下。
《邪不壓正》水面上浮現的，是光影交織的劇情。水面之下的是什麼？是每一個人物完整的歷程及其複雜的個性，是電影裏當下一刻所包蘊的時空交會的張力，以及它背後拖着的長長的歷史。
另外，還有它與姜文前兩部電影各種若隱若現的互文。
如同張北海的原著，電影裏的故事發生在1937年，“七七事變”前後的北平。這裏被姜文稱爲一個“間諜之城”，各方人士輪番登場，他們代表着各種政治派別、各種利益需求。
這樣的歷史時刻，於現實是危機乍現，各種劇變正在孕育，於文藝作品則是電光火石、激動人心的魔幻時刻。
而姜文的作品裏，正是呈現出這樣的魔幻。
在那個時刻，即便心懷善良和正義的人，也面臨各種不同的歷史選擇。擺在人們面前的是各種各樣的十字路口，因爲沒有人知道哪股力量最終是正義和合理的，也沒有人知道歷史將走向何方。
因此，電影裏很多人物表現出內心的遊移。比如彭于晏飾演的李天然，雖然一心復仇，但個人恩怨被大時代裹挾，他的復仇行動時時遭到阻滯，作爲一個身懷武功的現代俠客，實在難以做到快意恩仇。
也是因此，姜文這部電影裏，雖然號稱“邪不壓正”、善惡分明，但其實，給我感覺更多的是一種善惡莫辯、人心叵測。
最明顯例子的莫過於他自己飾演的藍青峯。在電影中這是一個非常有謀略的人，一個放長線釣大魚的人，同時也是手段狠辣的人。雖然心向抗日，但我實在沒法說，他就是一個代表正義的人。
當然，關於這個人物的動機及性格形成，電影裏也有寥寥幾筆的交待。比如，他的兩個孩子都犧牲了，革命道路需要流血，這或許造成他爲實現目標不計後果的狠辣個性。
藍青峯這個角色，在張北海原著中就是神龍見首不見尾，但他最終無疑是正面的。這個角色原型是張北海的父親張子奇，曾經做過天津電話局局長，也曾有過軍統背景。有興趣的同學，可以百度一下，包括電影中的“張將軍”——十九路軍統帥張自忠，在大時代下這些人物經歷的複雜性，或許都有影響到姜文的藝術創作。
改編《俠隱》時，姜文說，他對“俠不俠”的實在不感興趣，最重要的還是“人”。可以看到，他確實對戲中的每一個人物投諸了巨大的心力。
不論是主角還是配角，身上似乎都蘊藏着屬於他們自己的獨特故事，但片中呈現的只是一二，讓人浮想聯翩。
姜文的鏡頭語言裏留下太多的空隙，等着觀衆自己去挖掘和腦補。
所以，看他的作品，真的需要腦洞大開啊。關注他說了什麼固然重要，關注沒有說出的那個部分，解開他設下的謎題，同樣很有趣、很重要。
二．
拍攝《邪不壓正》之前，姜文對媒體放話，要把樑思成“哭着喊着”消失的老北平風貌在電影中復現出來。看完電影，我覺得姜文做到了。
原著裏，張北海做了大量的資料蒐集工作，用文字復現了老北平的風貌。《俠隱》有兩個重要的主題，一是俠的終結，二是老北平的終結。小說最後，抗戰爆發，藍青峯同李天然站在高處俯瞰這個城市，在夕陽的餘暉中感慨，這個有着獨特韻味的老北平在這一刻翻篇了，故事也在感傷中落幕。
姜文將張北海的文字變成了畫面，從前門老火車站到老北京的城牆、護城河、北海公園、天壇等等，都在電影中展現。而且他很注重細節，斑駁的城牆，有軌電車枕木的顏色等等，都力圖做得自然真實。
原著中張北海展現老北平的吃穿用度，用了散文化的筆觸。而姜文電影中，這些老北平的風貌俱是交融在了刀光劍影的戲劇化情節之中。
原著中的老北平是慵懶而散漫的——天塌下來，它都有着自己不緊不慢的生活節奏。但姜文鏡頭之下，不論是北海、天壇還是高高的城樓之上，這座古都裏都潛藏着一股凜然的危機與不安。
當然，電影中的北平又同樣身處一個華洋雜處、新舊交替的歷史時刻。洋人們操着一口京片子，主人公們愜意地喝着加冰的威士忌，交際花打着駐顏的美容針，日本人在大院裏頭追慕着孔孟文化……《一步之遙》裏，姜文用“閻瑞生”案切入，展現了一個上世紀二十年代的摩登上海，而《邪不壓正》裏他展現三十年代的老北平，同樣有着不輸魔都的聲色犬馬。
而且這個老北平，與姜文自身更親近，更多了幾分他的個人色彩。電影裏最明顯的是多次出現了屋頂的鏡頭。姜文小時候經常上屋頂，他很享受屋頂上的絕佳視野。他甚至想拍一部全部都發生在屋頂上的故事，無奈某些故事情節，不得不落地。
彭于晏身輕如燕地在屋頂飛竄，在屋頂表演飛車特技，甚至有一場，他在交際花的閨房裏沐浴之後，披着一條薄如蟬翼的紗巾奔跑在屋頂（姜文不好意思讓他不着寸縷）——這荷爾蒙十足的畫面，應該是導演心目中最完美的一幕了吧。
電影中，姜文仍是那個生猛的充滿陽剛氣的導演。我比較喜歡這部電影的開頭和結尾，開頭乾脆利落，絲毫不拖泥帶水，完全的硬漢風度；結尾感傷，讓我看到硬漢的柔情，音樂一起，有點讓我聯想到《陽光燦爛的日子》。
至於中間呢？劇情快、語速快，猶如脫繮野馬。姜文很多時候有點調皮，在戲劇化情境推進過程中，他本人會有一點冒出來，有些“間離”的色彩，也充滿着他一貫的黑色幽默和荒誕色彩。
三．
我喜歡姜文的另一個原因是，他雖然看起來像一個直男癌，但其實非常尊重女性。他作品中的女性，性感，神祕，高高在上，都接近女神，很少低聲下氣。
《邪不壓正》中的兩位主要的女性角色，許晴扮演的交際花和周韻扮演的女裁縫，都是特別有魅力的角色。比起男性世界的權欲和污濁，她們的精神底色，都是非常美好的。
《俠隱》裏李天然和女裁縫巧紅談了一場不錯的戀愛。但如我所料，書裏的情形在電影裏不會出現。姜文電影裏，男女之間的愛慕，有；但你儂我儂的場面？絕對沒有！他一個大老爺們，我猜他大概不好意思吧。
上影節期間見到姜文，有記者問他：您想用這部電影表達什麼？
姜文開始“懟人”：多年前我有一些想法，覺得說話說不明白，所以決定拍電影。你現在讓我說明白我的電影，這不可能，因爲說話和拍電影根本就是兩種表達方式。
但他還是給了一個答案：“如果非要回答，那就是成長變化吧。”
《邪不壓正》裏，“復仇”是劇情的一大推動元素。但除了殺人償命這種外在的東西，更重要的、埋伏在內的線索還有主人公內心的變化。
1937年，七七事變爆發，主人公李天然面臨的是國破、家亡。他個人身負仇恨、非常痛苦，甚至搞不清自己真正的身份；而他又揹負着集體的使命，這使他爲難。電影最終的落點，並非大仇得報，而是他終於找回了對自己身份的認同，克服了深埋心靈中的恐懼。
所以姜文說“成長”，現在想來，並非敷衍。
在那個採訪中，姜文還區分了四種導演：有話講，還講得利索，是很牛的導演；有話講，很真誠，但講得磕磕絆絆，這也是不錯的導演；沒話講，但講得利索，這就有點騙人了，但起碼還能討好觀衆；沒話講，也講不利索，這樣的就沒人陪你玩了。
這段話姜文強調過不止一次。它的核心是什麼？在我看來是——作品首先在於表達。一個導演首先要抱有的，是旺盛的表達欲，那是他的創作源泉，即便他面對的任務，是改編一個成熟的、定型的原著小說作品。
就《邪不壓正》而言，我覺得他是成功的。看片的過程中，電影屢屢讓我瞠目結舌，姜文已經把張北海筆下那個俗世的江湖，完全轉化成了一個光怪陸離的姜文式的宇宙。
它也讓我看到一個真誠而執着，不改初衷的姜文。
