入殮師電影給人的感悟，《入殮師》曾榮獲了第81屆奧斯卡最佳外語片，引發了不小的轟動，電影極高的大衆適配性也激發了不同年齡段觀衆的討論。入殮師電影給人的感悟。
入殮師電影給人的感悟1
在豆瓣電影TOP250中，有一部電影，講述了一個普通但不平凡的職業故事，“入殮師”。在中國，人們總是對“死亡”比較忌諱，太平間等場所更是鬼故事頻發的地方。可日本人卻把“入殮師”拍成了一個十分溫情的故事。
《入殮師》上映於2008年，既是外國影片，又是在那個看電影“還不夠方便”的年代，等大家知道這部經典電影的時候，也沒有機會在電影院去欣賞了。今天，正是有生之年系列，《入殮師》4K修復版上映，大家都有機會親自去電影院去觀看這部經典之作。
入殮師講述的是一個失業又揹負高額債務的大提琴家小林大悟，爲了高額薪水從事了入殮師行業，發生的一系列故事。小林一開始自然也和普通人一樣，對死亡是恐懼的，但在逐漸深入這個特殊行業後，開始發自內心地對入殮師這個職業熱愛和敬佩，那代表着對逝者的敬意，對生命的珍重。
死亡遠沒有活着可怕。畢竟兩眼一閉世界上的一切就跟他再也沒有任何關係了嘛，但是活着卻要面臨人生的各種難題。這也是這部影片真正探討的問題，便是如何去面對自己的人生，如何去熱愛自己的人生。
入殮師電影給人的感悟2
《入殮師》曾榮獲了第81屆奧斯卡最佳外語片，引發了不小的轟動，電影極高的大衆適配性也激發了不同年齡段觀衆的討論。影片取材獨闢蹊徑，情節轉折悲喜得當，人物刻畫親切，觀影時不經意間就達到了催淚的效果。
影片一開頭，是小林大悟在師父的指導下實施入殮過程。男主角嫺熟的動作讓我相信這一定下了不少功夫，正如他專注自然的表演拉大提琴一般。一切都那麼平靜、莊重、自然。
故事以華麗的交響樂團演奏爲開始，一瞬間我有點恍惚，導演似乎有意將音樂家和入殮師這樣的職業安排在一起，在世人眼中，前者多麼的高貴後者多麼的粗鄙。然而恰是這樣的對比爲大悟後來的`思考埋下伏筆。 失業以後大悟和妻子搬回鄉下居住，胡亂的工作尋找中大悟遇見了他的師父(我一直覺得影片裏這個角色更像中國人眼裏的師父而不僅僅是社長)。在高薪的誘惑下大悟接受了入殮師助手這一份工作。
然而在大悟真正接受併成爲一個入殮師時，他不可避免的感受到了周遭人士的輕視眼光，反對他的甚至還有妻子。大悟動搖了，此時社長一番語重心長的話讓大悟終於下定決心繼續走下去。
大悟妻子的歸來似乎是遲早的事，她在他們關於大悟工作的爭執中妥協也在意料當中。當大悟欲爲父親入殮時刻，她輕輕地告訴殯儀館工作人員：我的丈夫是入殮師--她終於接受了這一切並深深引以爲榮。輕描淡寫的一幕讓人非常觸動。
談及對職業的尊重，片中的妻子從厭惡反對到最後接受甚至驕傲說出“我的丈夫是一位入殮師”令人動容，對待入殮師和對待產科醫生應該持同樣的尊重，從某種程度上說，他們有很多的共同點。
日本人對死亡的態度十分冷靜而且坦蕩。《東京塔》中對於死亡的紀錄真實直接；《大逃殺》中的死亡殘酷冷血；《夢旅人》中的死亡絢爛如虹。他們對死亡可以一幀一幀的去細緻刻畫，好像那是和吃飯睡覺一樣的平常事。沒有太多禁忌。
即使入殮師這樣的職業，被日本人演繹的，也像是一場莊重的舞蹈。他們會給亡者精心化上栩栩如生的妝容；他們會真心地說一句“您辛苦了”；他們會祝福她“路上小心，總會再見面的”。給冰冷的死亡，蒙上溫暖的光暈。
身爲不同文化中的中國人，對於死亡這個字眼多少會有些避諱，看到這些鏡頭，一開始也很難接受。但是隨着劇情的深入，和劇中女主角的一樣，觀念開始一點點轉變。男主角大悟在工作中的專注而瀟灑的神情動作，並對每一位亡者傾注情感與尊重。
觀影的時候我注意到一點，全片沒有提及“死者”，而都是以“往生者”稱呼（不知道是原版本就如此還是翻譯的用心）。或許像村上春樹所說：死並非生的對立面，而是作爲生的一部分永遠存在。
最後自己的一點感悟：生命讓世界充滿希望，讓世界更加美好。生命是一段時間的過程，每個人的起點和終點都大不相同。那些曾經和我們有交集生命的逝去常常令人覺得悲傷難過。但那何嘗又不是上帝又成全的一段人生，完美也好、殘缺也罷。難過之餘，能做的也只是奉獻初對生命的尊重和敬畏。
